MÚSICA PARA BAILAR, AGOSTO 2018: RESPECT, ARETHA FRANKLIN

MUERE ESTE MES DE AGOSTO LA DIVA DEL RESPETO

ARETHA FRANKLIN

Este mes de agosto nos ha dejado Aretha Franklin,(EE.UU. 1942-2018) una mujer que ha sido icono del la revolución feminista, del movimiento LGBT, y en general bandera de todas las discriminaciones. Aretha fue madre con doce y catorce años, al tiempo que se hacía una estrella mundial de la música hasta el día de su muerte este 16 de agosto. Sabía muy bien lo que cantaba y lo que curaba su música. Por siempre Aretha.

Respect (Respeto en español) es una canción soul interpretada por Otis Redding en 1965 que se convirtió en un himno. En 1967 Aretha Franklin grabó una versión de la canción y Otis se tuvo que rendir a la evidencia de que la había perdido para siempre.

OJOS DE MUJER, AGOSTO 2018: LA FUERZA BARROCA DE ARTEMISIA GENTILESCHI

AUTORRETRATO DE ARTEMISIA
SUSANA Y LOS VIEJOS, SU OBRA MÁS FAMOSA
CLEOPATRA

ARTEMISIA GENTILESCHI (Roma, 8 de julio de 1593-Nápoles, hacia 1654) Fue una pintora barroca italiana, representante del caraviaggismo. Cuarta hija de un prestigioso pintor, y única mujer, la cual fue reconocida por su padre como la más talentosa de su prole con diferencia y a la que apoyó sin reservas.

Su formación artística comenzó en el taller de su padre, el pintor toscano, Orazio Gentileschi (1563-1639). Aprendió de él la técnica del dibujo, y el fuerte naturalismo de las obras de Caravaggio, con quien se la ha comparado por su dinamismo y por las escenas violentas que a menudo representan sus pinturas. En sus cuadros desarrolló temas históricos y religiosos. En 1610 firmó a los diecisiete años su primera obra (atribuida durante mucho tiempo a su padre): Susana y los viejos. Fueron célebres sus pinturas de personajes femeninos como Lucrecia, Betsabé o Cleopatra.

Fue la primera mujer en hacerse miembro de la Academia de Arte de Florencia y tuvo una clientela internacional. Se trasladó a Venecia, donde conoció a Sofonisba de Anguissola; más tarde regresó a Roma, y entre 1626 y 1630 se mudó a Nápoles. En el período napolitano, la artista recibió por primera vez un pedido para la pintura al fresco. Durante el periodo 1638-1641, vivió y trabajó en Londres con su padre bajo el patrocinio de Carlos I de Inglaterra. Luego regresó a Nápoles, donde vivió hasta su muerte.

LA VIOLACIÓN. En mayo de 1611, cuando Artemisia tenía 18 años, el pintor Agostino Tassi, su maestro y amigo de su padre, la violó, un suceso que se considera que tuvo influencia tanto en su vida como en su pintura. Su padre primero la obligó a casarse con él, como estaba establecido en estos casos y luego lo denunció ante su promesa incumplida de matrimonio, ya que ya estaba casado. En marzo de 1612 el Tribunale Criminale del Governatore di Roma lo condenó. La instrucción duró siete meses y permitió descubrir que Tassi era una buena pieza en todos los sentidos. Había planeado asesinar a su esposa, cometió incesto con su cuñada y quiso robar ciertas pinturas de Orazio Gentileschi.

La calidad y el enfoque feminista de su obra le fueron reconocidos en su contemporaneidad y hasta hoy, a pesar de los intentos misóginos de ponerla en segunda fila en la Historia de la Pintura, como a todas las artistas.

NOTICIAS, JULIO 2018: NO SE PUEDE SEPARAR DE SU MARIDO HASTA 2020

NO SE PUEDE SEPARAR DE SU MARIDO POR LEY

TINI OWENS, EN UNA IMAGEN RECIENTE

El Supremo británico niega el divorcio a una mujer, Tini Owens, que alegó ser “infeliz” con su marido. El país donde nace la democracia en este planeta, resulta que a fecha de 2018, niega a una mujer su derecho de separase legalmente de su marido, en aras de una ley machista vigente. Todo lo que queda por hacer, qué pereza de mundo.

Os dejo uno de los enlaces de esta noticia, de El Pais  que suena a siglo XV.

https://elpais.com/internacional/2018/07/25/actualidad/1532530120_789009.html

ARTÍCULOS, JULIO 2018: LA CONEXIÓN ENTRE RIAD Y HOLLYWOOD

 

LA CONEXIÓN RIAD-HOLLYWOOD: MARY SHELLY, UNA CHICA DE HACE 200 AÑOS

Haifaa al Mansour, en una imagen reciente

Haifaa al Mansour, la primera mujer en dirigir una película en Arabia Saudí, estrena este mes de julio un biopic sobre la autora de ‘Frankestein‘. Este año se cumplen 200 de la publicación de esta novela y muchos son los homenajes de conmemoración y reivindicación de Mary Shelley como artista y mujer. En este caso viene de oriente, de Riad de manos de una directora de cine árabe, la primera de Arabia Saudí. Ella dice en esta entrevista: “Comparto el dolor de Mary Shelley. Sé lo que significa ser tratada de forma distinta por ser mujer”. Cuando Haifaa al Mansour recibió el guion de Mary Shelley se quedó a cuadros. ¿Ella, una directora de cine de Arabia Saudí, dirigiendo un drama de época en la Inglaterra victoriana sobre un clásico de la literatura gótica? Luego, tras leer la historia, entendió que nadie mejor que ella para filmar la tortuosa existencia de Mary Shelley. “Crecí en Arabia Saudí, sé lo que significa ser tratada de forma distinta por ser mujer y ser ninguneada creativamente”, explica.

Os dejo este enlace de una entrevista en El Mundo

http://www.elmundo.es/cultura/cine/2018/07/12/5b46445e22601d63748b4593.html

Tengo que decir que estoy deseando ver la película y que no sé como lo voy a hacer. No está en Almería, ni en Granada, tendría que ir a Málaga, y pronto, porque no sé cuánto durará la buena de Shelley en sala. Hola, señores distribuidores de cine, ¿solo tiene tiempo para enlatados de verano baratos en mis carteleras? Ya les vale, en fin. Quien pueda que la vea y me lo cuente. Tiene muy buena pinta. Recomiendo la primera película de esta directora que sí la pasaron por televisión no hace mucho por la 2:  La Bicicleta verde.

 

OJOS DE MUJER, JULIO 2018: HELENA SOROLLA

 

HELENA SOROLLA 

(Valencia, 12 de julio de 1895- Alaior 1975)

Una joven Helena con un busto de su abuelo
Retrato de Helena por su padre sobre 1910
Helena y sus bustos femeninos
Helena realizando en escayola su Desnudo
Los precioso pies de Desnudo

Helena Sorolla fue una escultora y pintora española de inicios del siglo XX. Dedicó su juventud a la escultura, teniendo una breve carrera que dejó para formar una familia. La mayor parte de sus obras forman parte de una colección privada, aunque hay algunas en el Museo Sorolla, la casa familiar, ya que como habréis supuesto,era la hija menor de los tres que tuvieron Joaquín Sorolla Clotilde García. En 1922 contrajo matrimonio con Victoriano Lorente. Al contrario que sus hermanos María y Joaquín, que se dedicaron a la pintura, en 1911 empezó a interesarse por la escultura. Asistió al estudio donde trabajaban los alumnos de su padre. Entre 1916 y 1926 fue cuando produjo la mayor parte de sus obras. Participó en varias exposiciones y certámenes en España, como la Exposición de Arte Joven Valenciano en 1917, una exposición en el Musée de l’Hotel de la Ville de Burdeos en 1919 y la Exposición de Arte de 1922 celebrada en el Palacio de Bellas Artes de Barcelona,  organizada por la Junta Municipal de Exposiciones. En 1926 realizó junto a su hermana  María Sorolla, la única exposición personal conjunta en el Lyceum Club Femenino de Madrid. Sus temáticas favoritas fueron el retrato y el cuerpo femenino, trabajando con mármol, bronce y madera, destacan por su gran calidad técnica, con una gran fidelidad de los rasgos personales.​

Yo la descubrí a través de su escultura Desnudo que preside el salón familiar. Observé la estatua y supe que estaba hecha por una mujer. Helena tuvo siete hijos y una corta carrera de artista, la historia de muchas mujeres, aunque seas la hija de Sorolla. Desde Otrasquebaileen reivindicamos su figura y su obra. Los pies de Desnudo, me encantan y os pongo una foto. Si tenéis ocasión visitar la casa de Sorolla en Madrid, os la recomiendo, es una visita deliciosa.

MÚSICA PARA BAILAR, JULIO 2018: PIENSO EN TU MIRÁ (ROSALÍA)

PIENSO EN TU MIRÁ (2018)

Rosalía (1993, ESPAÑA) Cantante de nueva generación que está arrasando con su canal de youtube y su estética moderna donde trata temas de mujeres reivindicando su espacio con mucho estilo. Una mezcla de moderna con elementos de la cultura gitana muy interesante. ​

En 2018, tras estrenar una serie de vídeos en su canal de YouTube, presentó su nuevo proyecto titulado El mal querer.

El 24 de julio se estrenó el segundo single, «Pienso en tu mirá», una historia de celos machistas tratada con su estilo tan pegadizo.

MUJERES QUE LEEN, JULIO 2018: SINGLADURAS, CONCHA ESPINA

 

SINGLADURAS, viaje americano.

CONCHA ESPINA (1932)

(Ediciones Evohé, 2010)

Se trata de un libro donde la autora Concha Espina (Santander 1869-Madrid 1955) lleva una especie de diario de uno de sus viajes a América en los años 20. El tronco narrativo obedece a sus impresiones de las mujeres cubanas y norteamericanas, de su papel en el mundo, pero que desarrolla en un par de páginas, que no llegan ni a ser capítulos, con los que va despachando temas muy diversos, desgranando el mundo que le tocó vivir. Para ello utiliza una elevada erudición lingüística, que yo no había leído hasta ahora, y una finura analítica  que convierten estos minicapítulos en delicatessen, en algo muy moderno. Compara la sociedad clasista y servil de España con la de los empleos en Norteamérica, donde las mujeres trabajan y donde en su pensión, por ejemplo, tiene que insertar una moneda en una ranura para que funcione la hornilla, algo muy curioso para la época. Pone de manifiesto los movimientos intelectuales de las mujeres cubanas y de color, algo todavía también exótico en Europa; se deleita con el Nueva York joven y casi recién estrenado de los rascacielos, de sus visitas a la choza donde vivió Edgar Alan Poe, a la  Universidad de Columbia, de las librerías, de los españoles que viven en América… en fin, compone un puzzle con cada pieza torneada con su exquisito verbo, con sus singladuras, ofreciendo al lector/a un libro muy ameno de disfrutar, haciendo un retrato muy preciso que de lo que hoy todavía es  Norteamerica y que yo he encontrado en mi primer viaje de este año.  No en vano ha sido mi libro de cabecera de ese viaje. Por tanto este libro a un lector de nuestra época, a pesar de estar editado por primera vez en 1932, le puede resultar muy curioso y ameno.

Una de las grandes reflexiones cuando lo he acabado, es de cuántas mujeres como Concha nos privaron y siguen privándonos en el sistema educativo español. Arrancar de nuestro acerbo a estas mujeres nos ha convertido en un país mucho más pobre de lo que podríamos ser, que debería de pedir a gritos el tiempo perdido. Es como si aquella España que levantaba cabeza social e intelectualmente a principio de los años treinta, hubiese sido arrasada por la lava de un volcán y ahora, lectoras arqueólogas, nos quedásemos maravilladas ante mentes tan prodigiosas como la de Concha, en una sociedad tan avanzada como la de su juventud y de las que nadie nos habló. Nominada al Nobel de Literatura en 1926, 27 y 28, nos da una idea de la gran proyección internacional que tuvo y de la que ya no queda apenas rastro, como tantas otras. Tiene una estación de metro en Madrid, eso sí, me recuerda mi marido. Es verdad, pero a mí nadie me habló de ella ni me puso uno de sus hermosos escritos en las manos. Y estoy enfadada por ello, le contesto. Iré a esa estación cuando vuelva a Madrid.

Me calmo. En fin…

Concha, sé bienvenida a Otrasquebaileen y ocupa tu lugar de maestra de maestras.

MÚSICA PARA BAILAR, JUNIO 2018: MAYBE, JANIS JOPLIN

 

MAYBE, 1970 Janis Joplin

JANIS JOPLIN (TEXAS 1943-Los Angeles 1970) LA LEYENDA. fue una cantante estadounidense de rock and roll y blues caracterizada por su poderosa voz y la gran intensidad de su interpretación. Una de las estrellas de rock más grandes de su época. Murió de una sobredosis de heroína a la edad de 27 años. Con solo cuatro álbumes, el último póstumo en 1971, entró por la puerta grande en la historia de la música. Escucharla sigue siendo una descarga eléctrica.