MUJERES QUE LEEN: EL DESCONTENTO (BEATRIZ SERRANO)

EL DESCONTENTO

Premio Time Out a la Mejor Obra

Beatriz Serrano

Ediciones Temas de Hoy, 2024

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El descontento es la historia de Marisa, una mujer en la treintena que vive anestesiada mediante orfidales y vídeos de Youtube para soportar las rutinas y pesares de su día a día en una agencia de publicidad. Tan solo acude presencialmente a la oficina para ahorrar dinero en aire acondicionado durante el sofocante agosto madrileño. Marisa odia el trabajo. Sin embargo, no puede dejarlo: le gustan demasiado las cosas bonitas.

La semana previa a un team building organizado por su empresa, la ansiedad de Marisa se dispara; compartir un fin de semana entero con sus compañeros le resulta insufrible.

El argumento, por tanto, gira alrededor del gran problema que tienen las generaciones de españoles/as que están intentando posicionarse laboralmente en el mundo y como la precariedad está haciendo mella en el estado de ánimo depresivo con que se enfrentan a su día a día y al que no les ven futuro para crecer en todos los sentidos. Cómo estamos viviendo tiempos de regresión en derechos básicos, que se comen descaradamente la supuesta sociedad del bienestar y no hacemos nada, no salimos a la calle a parar el tráfico, mientras la clase dirigente vive en su pompa, como esos tres monitos que no quieren ni ver ni oír ni hablar, mientras ellos tengan sus plátanos. Es espeluznante pensar a dónde vamos. Yo escucho la orquesta tocar en este salón de baile a punto de hundirse, mientras el hielo del iceberg nos acecha apenas asomemos la cabeza.

Un fragmento:

El Museo del Prado es mi lugar preferido de Madrid junto con el Carrefour 24 horas de Quevedo. Los dos lugares son amplios, limpios, ordenados y tienen aire acondicionado. Por separado, son dos lugares que tienen todo lo que le puedo pedir a la vida: uno de ellos me alimenta el cuerpo, el otro nutre mi alma.

Cuando tenía dieciocho años y comencé a estudiar Historia del Arte, mi sueño era trabajar en el Museo del Prado, porque imaginaba que nada malo te podía suceder si vivías rodeado de cosas bellas. En 2006, con mi título bajo el brazo y en una España que parecía que nunca se iba a romper, un creativo alocado al que conocí en una discoteca decidió darme una oportunidad para entrar a trabajar en su agencia de publicidad, porque aquellas eran las chaladuras que los creativos alocados hacían por aquel entonces en sus agencias de publicidad después de desayunar un tazón de cocaína. La moda, cuando había dinero, era meter como becarios a licenciados en publicidad y luego coger a un par de personas de perfiles distintos, sin experiencia en aquel mundillo, para aportar «frescura», «nuevas ideas» y «visiones dispares». En esa ronda de becarios entramos dos estudiantes de publicidad, un músico taciturno que dejó el trabajo a la semana de empezar y yo.

 

OJOS DE MUJER: INHALAR Y EXHALAR (MARINA ABRAMOVIC)

A propósito de nuestro tema de este mes de la categoría cuerpo sobre la importancia de la respiración, traemos a colación esta performance de la artistaMarina Abramović y Ulay.
Quién es Marina Abramović? - Gràffica
Brething In/Breathing Out (1977)
Inhalar y exhalar fue una icónica performance de Marina Abramović y Ulay donde exploraron la dependencia mutua y los límites físicos. Durante 17 minutos, unieron sus bocas respirando el aire exhalado por el otro hasta quedar inconscientes por exceso de dióxido de carbono.
Detalles de la performance:
  • Concepto: La obra simbolizaba el intercambio de vida y muerte, donde el aire simboliza la existencia, y la falta del mismo, el final.
  • Acción física: Con micrófonos en sus gargantas y filtros en sus narices para cerrar sus vías respiratorias, dependían exclusivamente del otro para respirar.
  • Resultado: La lucha física por la falta de oxígeno llevó a ambos artistas a la inconsciencia, mostrando el agotamiento y la intensa conexión entre sus cuerpos.
  • Contexto: Esta pieza forma parte del trabajo de la pareja en los años 70, enfocada en los miedos corporales, el dolor y la resistencia, a menudo explorando la destrucción o limitación del cuerpo como expresión artística. 

NOTICIAS: PATTI SMITH PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE LAS ARTES 2026

Este mes le hacemos un homenaje a Patti Smith, reconocida artista estadounidense multidisciplinar. Reina del espíritu punk de los 70.

Patti Smith - Wikipedia, la enciclopedia libre

Y es hay que recuperar al espíritu punk, ese que se siente rompedor del sistema porque el sistema está roto si no nos mide a todos a todas por el mismo rasero. Estamos dando pasos atrás en derecho humanos de todo tipo y necesitamos recordar que solo estando unidos podremos cambiar algo de la sociedad en que vivimos y girar el rumbo.

Un merecido premio, Patti, gracias por hacernos bailar en cuerpo y mente, te seguimos necesitando.

https://www.fpa.es/es/area-de-comunicacion-y-prensa/notas-de-prensa/patti-smith-premio-princesa-de-asturias-de-las-artes-2026/

MÚSICA PARA BAILAR: PEOPLE HAVE THE POWER, PATTI SMITH

 

People Have the Power” de Patti Smith  es un himno de protesta lanzado en 1988 en el álbum Dream of Life. Un himno de esperanza que celebra el poder colectivo para cambiar el mundo, con una letra que resalta la capacidad de la gente para redimir el trabajo de los necios y gobernar. La canción, a menudo interpretada como un grito de unidad y lucha social, subraya que la unión de las personas puede transformar la sociedad. 

Pues eso, queridos y queridas ¿cuándo vamos a ejercerlo y dejar de mirar el móvil como única aspiración?

CUERPO: APRENDER A RESPIRAR

No podemos vivir en apnea, tampoco podemos pretender pasar por la existencia respirando de forma acelerada, así no se vive, se malvive. Venimos a este mundo a través de una gran inhalación y saldremos con una exhalación. En medio de esas dos no podremos dejar de respirar. Tomar conciencia del efecto que produce una buena respiración en nuestro cuerpo y en nuestro espíritu es la llave que abre el jardín del bienestar, del encuentro con uno mismo y nuestra sonrisa profunda.

Y por absurdo que parezca todo ello pasa por aprender a respirar. Comenzar de manera disciplinada a profundizar en el equilibrio cuerpo-mente a través del yoga y la meditación han sido mis herramientas. Pero hay gente que no quiere oír ni hablar de estas disciplinas a las que les atribuye una connotación religiosa o espiritual que no están dispuestos a transitar. No es imprescindible estar interesado en lo trascendente para acercarse al movimiento consciente que te enseña a disfrutar el presente, que te ayuda a vivir sin tanta prisa y anticipación al desastre y que se basa en respirar bien. Cada cual extrae una experiencia personal, eso es lo interesante de la individualidad. Pero negarse a aprender a acompasar la respiración es absurdo porque simplemente funciona. La ansiedad crónica en la que vivimos y que hemos normalizado, esa prisa que aplicamos a todo, al ocio también, intentando rentabilizarlo ,es demencial.

Casi cumplido el primer tercio del siglo XXI creemos en el poder de una pastilla para quitar el dolor de cabeza, pero hay una parte de la sociedad que se autodenominan racionales y que no están dispuestos a creer en la respiración consciente.

Para mí esa actitud es miedo, no querer explorarse, querer descubrir otras versiones de sí mismos. Vamos a intentar aportarles algo desde aquí.

La técnica. Por pueril que suene respirar bien consiste en usar nuestros órganos adecuadamente. La nariz es para respirar, para filtrar todas las impurezas y servir de canal hasta nuestros pulmones. La boca es para besar, cantar, articular el lenguaje o comer, usarla para respirar y dejar la nariz solo para los mocos, el cerebro lo entiende como un estado de alarma y así lo transmite al sistema nervioso y por ende al resto del cuerpo. Por tanto, aprender a usar la nariz es la primera asignatura pendiente para mucha gente.

Aprender mediante la respiración cuadrada y practicarla a diario es algo que debería enseñarse en el parvulario y en la primera entrevista con el departamento de personal de tu nuevo trabajo. Y es tan sencillo como sentarse o tumbarse, cerrar los ojos e inhalar por la nariz en tantos tiempos como dejes el aire dentro, luego exhales y por último permanezcas en vacío con una cuenta mental. Es decir, si cuento cuatro segundos para inhalar, contaré cuatro segundos para guardar el aire, luego otros cuatro para exhalar y otros cuatro para retener mis pulmones en vacío para volver a empezar. Puedo subir los tiempos hasta donde me permita la práctica sin ahogarme, que no suele ser más de diez segundos. Por eso se llama cuadrada, porque las cuatro partes de una respiración completa serían las cuatro líneas que forman un cuadrado. Creerlo y ponerlo en práctica está en tu mano.

El diafragma como frontera emocional. El diafragma no es solo un músculo respiratorio. Es una especie de bisagra entre cuerpo, emoción y pensamiento. Cuando se bloquea, muchas veces también se rigidiza la percepción. Y la creatividad necesita justamente lo contrario: amplitud, circulación, flexibilidad interna. El diafragma separa físicamente tórax y abdomen, pero simbólicamente también funciona como frontera entre lo racional y lo instintivo.

Cuando alguien vive en tensión:

  • respira alto y rápido
  • mantiene el abdomen contraído
  • reduce el movimiento diafragmático.

Eso produce un estado de vigilancia continua. El cerebro interpreta que no hay seguridad. Y un cerebro en alerta no crea: sobrevive.

La creatividad aparece más fácilmente cuando el sistema nervioso percibe espacio y calma. Respirar profundamente no “inspira ideas” de manera mágica, pero sí crea las condiciones biológicas para que aparezcan.

El diafragma trabaja en un movimiento constante de expansión y recogimiento. Como las mareas. Como la escritura. Como cualquier proceso creativo real.

De manera que inspirar significa:

  • abrir
  • recibir
  • dejar entrar.

Espirar significa:

  • soltar
  • vaciar
  • ordenar.

Por lo que se puede afirmar que una respiración rígida suele acompañar a una imaginación rígida y a una personalidad rígida que muchos confunden con racional.

Respirar cambia el estado perceptivo. Puedes creerlo y empezarlo a experimentar o ignorar esta idea y seguir sobreviviendo. Yo defiendo que merece la pena intentarlo. Lo he experimentado en operaciones quirúrgicas en las entré al quirófano, gracias a mi respiración cuadra, en estado casi de meditación en lugar de en estado de alarma plena. ¿Qué tienes que perder? Quizá solo esa cara de velocidad que no te lleva a ninguna parte. Tú eliges.

Mar de los Ríos

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FRASES CELEBRADAS: “Tus silencios no te protegerán” Audre Lorde

“Tus silencios no te protegerán” Audre Lorde.

Audre Lorde

Audre Geraldine Lorde (Harlem, Nueva York, 18 de febrero de 1934 Saint Croix, 17 de noviembre de 1992) fue una escritora afroamericana,  feminista, lesbiana y activista de los derechos civiles. Como poeta es especialmente conocida por el dominio técnico y la fuerza emocional con los que expresa la ira y la indignación que le suscitaron las injusticias civiles y sociales que observó a lo largo de su vida.[Sus poemas y prosa trataron en gran medida temas relacionados con los derechos civiles, el feminismo y la exploración de la identidad femenina negra.

Su obra más conocida es Hermana Otra. un libro de ensayos que contiene varios de sus textos más influyentes en las luchas contra el  racismo, el machismo y la opresión heterosexual como son No hay jerarquías en la opresión y Las herramientas del amo no destruirán la casa del amo.

Y eso intentamos, Audre, hermana, llenar los silencios de justicia.

MUJERES QUE LEEN: PERSÉPOLIS (Marjane Satrapi) (2000-2003)

 

Persépolis (Reservoir Gráfica)

Marjane Satrapi nos cuenta en cuatro tomos de novela gráfica la revolución islámica iraní vista desde los ojos de una niña en los años 70 y 80 del siglo XX, quien asiste atónita al cambio profundo que experimentan su país y su familia, inmersos en la caída de Sha de Persia y la implantación de un régimen islámico radical. El formato narrativo nos permite pasar las páginas con soltura y experimentar rápidamente el estado de ánimo que la propia autora va viviendo a cada cambio que se produce en su vida, todos a peor.

La protagonista es una niña curiosa y con ideas propias fruto de una educación progresista y políticamente avanzada. Desde esa base, la niña Marjane manifiesta su deseo de ser profeta para cambiar el mundo, fruto de su primer contacto con la injusticia social. Después vendrán en cascada todos los demás: la obligación de llevar velo en las escuelas, la separación por sexos, la represión, las ejecuciones de gente cercana y ajena.

Y ante este ambiente de guerra en plena adolescencia la protagonista es enviada a vivir y estudiar a Viena, constituyendo esta etapa una de mucha soledad y desarraigo. Después vendrá el resto de la vida de una mujer que no deja de intentar adaptarse al mundo y que intentará con su altavoz crítico desde occidente visibilizar las profundas heridas que por ahora no han sido curadas, no solo en su propia persona, sino en el universo que ella una vez reconoció como casa, como el salve infantil.

Esta historia de crecimiento personal en un contexto extremo, se ha convertido en un grito de denuncia por desgracia perfectamente vigente tocando el final del primer tercio del siglo XXI y que nos interpela a reflexionar sobre qué significa la identidad, por cuál ideología vale la pena partirse el alma y hasta dónde es prudente llegar para ello; cotejar la vileza de los regímenes dictatoriales los cuales, cuando llegan al poder y en nombre de dios, en muy poco espacio de tiempo, se volverán hacia las mujeres para aplastarlas sin piedad y sin complejos en el primer zarpazo.

Para nosotras vaya la mayor reflexión. Porque cuando surge el caos van a por nosotras por sistema. Por eso no hay que permitir ni medio paso atrás aquí o allí donde huela a dictadura.

Persépolis se ha convertido en el gran clásico de la novela gráfica, dando a Marjane Satrapi multitud de reconocimientos, entre ellos el premio Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades 2024. Es considerado por la intelectualidad como uno de los mejores libros del siglo XXI.

Yo elijo este ya clásico de la literatura para iniciar mi renacer, porque la actualidad política no puede traerlo más a colación.

Imprescindible como libro de cabecera no sólo para las mujeres de este planeta, debería ser una lectura obligatoria para todos a partir de los doce años.

Mar de los Ríos