OJOS DE MUJER, NOVIEMBRE 2016:

LAS MUJERES DE AGUA DE ALYSSA MONKS

Alyssa Monks (EE.UU. 1977)

Pintora hiperrealista de nuestro tiempo, utiliza los filtros para expresar sus mujeres traslúcidas a través de la agua o del vidrio, del vapor, creando una visión muy particular y poética de sus expresiones.

Os dejo con un extracto de una entrevista reciente:

Uso filtros como el vidrio, el vinilo, el agua y el vapor, que falsean el cuerpo en espacios pintados. Estos filtros permiten grandes áreas de diseño abstracto. Tengo mi versión contemporánea de las mujeres tomando un baño, en mis temas la mayoría se están presionando en contra de la “ventana” de vidrio, lo que distorsiona su propio cuerpo, consciente y bajo de la mirada masculina proverbial. Gruesos trazos de pintura en las delicadas relaciones de color adonde se empuja y se tiende a imitar vidrio, vapor, agua y la carne a la distancia. Sin embargo, de cerca, las propiedades físicas de la pintura al óleo son evidentes. Así sostengo el momento y las abstractas pinceladas se vuelven algo más”.

“Cuando empecé a pintar el cuerpo humano, que estaba obsesionada con él y tenía que crear el mayor realismo posible. Perseguí realismo hasta que comenzó a desmoronarse y de construir  en sí mismo”, afirma Alyssa, “estoy estudiando la posibilidad y el potencial en representación donde la pintura y la abstracción se encuentran – si ambos pueden coexistir en el mismo momento”.

Sus pinturas han sido objeto de numerosas exposiciones individuales y colectivas como “Intimacy” en el Museo Kunst en Ahlen, Alemania y “Reconfiguración del cuerpo en el arte americano, 1820-2009″ en el Museo Nacional de la Academia de Bellas Artes de Nueva York. Su obra está representada en colecciones públicas y privadas, incluido el Savannah College of Arts de la Asociación de Arte de Somerset y de las colecciones de Howard Tullman, Danielle Steele y Eric Fischl.

Alyssa ha obtenido  tres veces la Beca de la Fundación Elizabeth Greenshields para Pintura y es miembro de la Academia de la Junta de Síndicos de Arte de Nueva York. Está representada actualmente por David Klein Gallery en Birmingham, Michigan. Actualmente Alyssa vive y pinta en Brooklyn, New York.

OJOS DE MUJER, OCTUBRE 2016:

ÁNGELES SANTOS, LA ÚLTIMA MIRADA DE LA G27F

Ángeles Santos (Gerona 1911 – Madrid 2013)

Pintora y artista gráfica española. Sus primeras obras están a caballo entre el surrealismo y el expresionismo para luego decantarse hacia el postimpresionismo con temas de paisaje e interiores. Fue la última superviviente de la generación del 27. Sus compañeros varones famosos de este movimiento quedaron impresionados con su arte, no voy a dar nombres, porque lo que pretendemos es precisamente no tener el aval de nadie para ser artistas. Pero para los/las curiosos, os invito a leer Las Sinsombrero, allí están todos y todas aplaudiendo a Ángeles. Su biografía y la evolución de su obra, tanto como la de España en aquella época posterior a la Guerra, que ya sabemos no fue precisamente de crecimiento. La eterna pugna entre la violencia y el arte. Y gana siempre la fuerza bruta… aparentemente. Venceréis pero no convenceréis. Rescato un cuadro precioso de esta entrada, que podría encuadrarse dentro del realismo mágico, de la colección que el MNCARS dedica a esta gran artista: Un Mundo.

Un Mundo, El suyo tan hermoso y diferente que no pudo crecer. Un mundo: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

OCTUBRE 2016

MAR DE LOS RÍOS

OJOS DE MUJER, SEPTIEMBRE 2016:

MARISA GONZÁLEZ, LA MIRADA MODERNA DEL ARTE FEMENINO

Marisa González (Bilbao,1945) Es una artista visual española con más de 40 años de trayectoria artística. Pionera en España del uso de las nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Trabaja en distintas disciplinas como fotografía, instalaciones, bioarte, video-arte o net art.
Licenciada en Música en el Conservatorio de Bilbao, en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid 1971, Master en el Art Institute de Chicago en el Departamento de Sistemas Generativos 1973 y B.F.A. en la Corcoran School of Art, Washington D.C. 1976.
Toda su trayectoria artística está marcada por la relación sistemática con las tecnologías en continuo cambio de la sociedad contemporánea.
Desde sus primeros trabajos con fotocopiadoras a principios de los 70 posteriormente con faxes, y después con ordenadores y vídeo.
En la simbiosis entre el arte y la tecnología, y teniendo como método el ensamblaje de diferentes técnicas, Marisa González ha generado un nuevo lenguaje codificado por ella misma.
La reproducción de las imágenes, y del fragmento y su repetición o generación de la forma como valores emblemáticos de lo contemporáneo, están presente en todo su trabajo.

Os dejo el enlace de su página web. A mí me ha encantado ella y su discurso artístico.

Bienvenida a Otras que baileen, Marisa.

http://www.marisagonzalez.com/home.htm

OJOS DE MUJER, AGOSTO 2016. YAYOI KUSAMA,

LA ARTISTA DE LOS LUNARES

Yayoi Kusama (草間 彌生 or 弥生 Kusama Yayoi, nacida el 22 de marzo de 1929) es una artista y escritora japonesa. A lo largo de su carrera, ha trabajado con una gran variedad de medios incluyendo: pintura, collage, escultura, arte performance e instalaciones, la mayoría de los cuales exhiben su interés temático en la psicodelia la repetición y los patrones. Kusama es una precursora de los movimientos del arte pop, minimalismo y arte feminista e influenció a sus contemporáneos, Anday Warhol y Claes Oldenburg. A pesar de haber sido olvidada después de que dejó la escena del arte neoyorquino a principios de la década de 1970, Kusama es reconocida actualmente como una de las artistas más importantes que haya salido de Japón y una voz muy importante del avant-garde.

Yo estoy segura que Agatha Ruiz de la Prada, a la que tanto admiro, la conoce.

Os dejo el enlace de su página para que la conozcáis mejor.

http://www.yayoi-kusama.jp/e/information/

Ojos de mujer, julio 2016.

Beatrix Potter, ilustradora y escritora. (1866-1943)

Beatrix Potter vivió en la Inglaterra Victoriana, en una familia acomodada que disfrutaba de la vida gracias a las rentas. Educada por institutrices, Beatrix amó siempre la naturaleza, a la que observó, estudió y analizó. Su pasión por el mundo natural la llevó a hacer importantes descubrimientos en el mundo de la micología y a convertir a sus amados animales en protagonistas de los más hermosos cuentos infantiles. Su entrañable Conejo Perico sobrevivió a su creadora y se coló en los hogares de muchos niños de todo el mundo.

Beatrix y su hermano pasaron la mayor parte de su infancia, alejados de sus padres, demasiado ocupados en una intensa vida social. A pesar de que su hermano Bertam era seis años menor que ella, la pequeña Beatrix tuvo una muy estrecha relación con él, el único miembro de su familia con el que más convivía. Cuando Beatrix tuvo edad de empezar sus estudios, no fue al colegio sino que la gran habitación infantil se convirtió en una escuela privada para ella y su hermano.

Beatrix y Bertam suplieron la falta de amigos con su amor por los animales. Perros, conejos, ratones o ranas llenaron de alegría sus estancias infantiles.

El mundo de Perico

Beatrix, que en su infancia había pasado largas horas pintando, unió su talento con el dibujo a su extraordinaria capacidad de observación de la naturaleza. El resultado fue la creación de un hermoso mundo infantil protagonizado por ratoncitos y conejitos, liderados por Peter Rabbit, el entrañable conejo Perico.

Bienvenida a Otrasquebaileen, Beatrix, las chicas del 66 te saludan en el centenario de tu nacimiento.

MAR DE LOS RÍOS, JULIO 2016

Ojos de mujer, junio 2016. Joana Biarnés, fotoperiodista.

Terrasa (Barcelona), 1935

http://www.rtve.es/alacarta/videos/imprescindibles/imprescindibles-joana-biarnes-entre-todos/3624661/

Yo no era aficionada a la fotografía. Todo fue por la necesidad de que mi padre estuviese orgulloso de mí. (J. Biarnés)

Así empieza este documental de una hora sobre la primera fotoperiodista de España. Todas las mujeres que forman parte de Otras que baileen ganan su pase a nuestra particular pista de dance, por creer en ellas mismas y no tenerle miedo al mundo. Y luego están las que digamos son las pinchadiscos dentro de nuestra discoteca. Este es el caso de Joana. Es la representación genuina de la perspectiva femenina del mundo y de cómo intervenir en él, en el estamento de los hombres para transformarlo desde dentro, con: talento, sentido del humor y amor al género humano. La humildad, el sentido de equipo, la horizontalidad, la ausencia de ego, el gracejo femenino puesto al servicio de una causa…

Me has encantado, Joana y me has hecho pensar que la época en la que fuiste joven y luchadora, fue muy interesante en este país, los años 50, 60, 70, donde era muy difícil hacerse un hueco, pero se respiraba una inocencia social frente al talento, quizá perdido… o cuanto menos pervertido. En los 80 te retiras de la fotografía para seguir otra de tus pasiones, la cocina, y te sigo admirando por ello, por decir: hasta aquí llegó mi ilusión sin venderme.

Después de conocer a Joana a través de este interesantísimo reportaje de Imprescindibles de TVE 2, una siente que merece la pena hacer cosas por transformar el mundo, aunque sean tan pequeñas como este blog.

No podemos perder la ilusión sobre esa posibilidad y al tiempo, seguir disfrutando del trayecto.

Ojos de mujer, mayo 2016. La arquitecta Zaha Hadid

Nos dejaba prematuramente con 65 años el mes de marzo pasado estos ojos de mujer tan peculiares y genuinos. Zaha Hadid, la arquitecta  y diseñadora de arte nacionalizaba británica de origen iraquí, moría de un ataque al corazón aquejada de una bronquitis en un hospital de Miami. Zaha la gran laureada, fue la primera mujer en recibir el famoso premio Pritzker (considerado el Nobel de la Arquitectura)

Seguirá viva por siempre a través de sus edificios ondulantes, valientes, diferentes.

Os invito a conocer su obra  a través del enlace de su página oficial.

http://www.zaha-hadid.com

Ojos de mujer, abril 2016

LITA CABELLUT, NUESTRA DESCONOCIDA PINTORA MÁS INTERNACIONAL

“Intento acariciar con ternura y belleza al feo para convertirlo en terciopelo”. (Lita Cabellut. Barcelona, 1961)

Abandonada por una madre dedicada a la prostitución y un padre desconocido, fue indigente hasta los 8 años. Nunca accede en las entrevistas a hablar de aquellos años, solo accede a pintarlos con esa fuerza que imprime al dolor de los desvalidos.
Ella ocupa el puesto 333, como la única mujer de nuestro país en ese ‘top 500’ de los artistas contemporáneos más cotizados del planeta.

Lita Cabellut, la indigente que se convirtió en la artista más cotizada de España.

http://www.elconfidencial.com/cultura/2015-10-28/lita-cabellut-arte-cotizada-mundo_1073541/#lpu6leq1puV2DgAD

MARÍA MORENO, LA LUZ DE ANTONIO.

http://www.rtve.es/television/20150608/luz-antonio/1210400.shtml

María Moreno (Madrid, 1933)

Cumple con la definición exacta de lo que es una artista de culto. Desconocida para el gran público y, al mismo tiempo, muy admirada por seguidores que se han convertido en verdaderos devotos de la sensibilidad y el intimismo de su pintura. Tiene una obra escasa, parte de ella perdida. Poco se sabe de su trayectoria, más allá de que es pintora y mujer de Antonio López, y ha tenido una carrera intermitente, tres exposiciones individuales en cincuenta y cinco años de trabajo: París en 1990, Frankfurt en 1973 y Madrid en 1966 cuando prácticamente era una recién llegada. Profundamente tímida, siempre ha huido de los focos, del primer plano y lo demuestra el archivo de televisión española. A lo largo de los años ha dejado muchas imágenes, siempre acompañando al artista Antonio López, con quien se casó en 1961, nunca como protagonista. Crónicas ha entrado en el estudio, que es también hogar, de este matrimonio de artistas para hablar, por primera vez, de ella.

OJOS DE MUJER, FEBRERO 2016:

HOMENAJE A ALICIA:

EXPOSICIÓN DE ARTE FELIZ NO CUMPLEAÑOS.

EXPOSICIÓN FELIZ NO CUMPLEAÑOS

150 AÑOS EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS:

Exposición del 17 DIC 2015 — 03 ABR 2016.

La sede del Museo ABC de Dibujo e Ilustración en Madrid.

Muchos somos los enamorados de Alicia, esa niña que lleva volviéndonos locos desde hace 150 años.